domingo, 1 de diciembre de 2013

ARTESANÍA DE VIETNAM

Estos bordados recrean los paisajes y las costumbres de Vietnam.
Escena con paisaje fluvial vietnamita, bordado a mano
El bordado a mano en Vietnam es una artesanía con 700 años de antigüedad.
Mi hermana, la mediana, estuvo allí en torno al año 2000, y trajo estas telas bordadas que enmarcamos y lucen como cuadros; en ellas se reproducen las calles, los mercadillos y las ropas tradicionales vietnamitas.
Escena de una calle con campesinos vietnamitas, vendiendo sus productos en un mercadillo

A mi hija le trajo un traje de algodón con el típico sombrero de bambú de los campesinos vietnamitas, que lució en la fiesta de disfraces del colegio, como se ve en esta foto, con un lazo de seda rosa para sujetárselo.
Traje de algodón y sombrero campesino vietnamita

Este sombrero cónico llamado Nón Lá es uno de los distintivos más característicos del pueblo vietnamita, en el entorno rural, que usa para protegerse del sol, de la lluvia, recoger agua de lluvia o como cesta o bolsa para los distintos frutos. Este modelo es de mujer, está hecho de fibra vegetal, impermeabilizado por un barniz.
Aquí podéis ver un alfabeto bordado, con la misma técnica, de manera que se cubre toda la tela, como si fuera un tapiz. Aunque es vietnamita, las iniciales, en mayúscula y minúscula, corresponden a las palabras en inglés.
Alfabeto bordado a mano por vietnamitas
En este momento mi hermana mayor está de viaje en Vietnam, con tres amigos, y recién llegada a Hanoi.
En estas fotos que me acaba de enviar, se vé la técnica del bordado que utilizan.
Bordadora vietnamita. Diciembre, 2013
Procedimiento de bordado, en Vietnam, 2013

Yo no sería capaz de visitar los túneles de la ciudad de Ho Chi Minh como hizo mi hermana, la mediana.

lunes, 25 de noviembre de 2013

BROCHES DE FIELTRO GEHRY

Los broches de fieltro son una de mis especialidades, porque se obtiene resultados rápidamente y es un bonito regalo. 
En este caso he combinado tres colores en gama: marrón, caldero y beige; se trata de tres cuadrados cosidos entre sí por el centro de cada uno, de manera diversa.
Siempre utilizo fieltros Olleros, que es una tienda de Madrid, de gran calidad y fabricación española.
El siguiente es semejante, pero en tres tonos de verde.

En el siguiente he utilizado círculos de distinto tamaño, en lugar de cuadrados,  insertos unos en otros.
 Los he llamado Gehry porque están levemente inspirados en las formas orgánicas con las que construye el magnífico arquitecto canadiense Frank Gehry.
El fieltro se puede combinar con botones, de nácar, forrados, con abalorios, aunque con éstos, me ha bastado hilo, aguja y un imperdible.

sábado, 16 de noviembre de 2013

ALFOMBRAS DE GANCHILLO

Estas alfombras están confeccionadas a ganchillo, con lana verde y marrón.
Alfombra de los años 90
El modelo es original de mi madre, combina los motivos que más le gustan: las rayas y los cuadros. Hay un tutorial precioso y muy práctico en el blog de DMC para hacer cuadros o granny squares de ganchillo.
Conviene poner debajo un producto antideslizante para alfombras, que venden en tiendas de bricolaje, etc.
Aunque estas son de hace más de 25 años, están muy de moda. Mirad si no, estas imágenes actuales.
La que veis en la siguiente foto está confeccionada a la larga, cambiando de color de lana cada una o dos vueltas.
 
En esta foto podéis ver las patas altas y los flecos con los que se remata.



Son muy folk, de estilo rústico; no en vano mi madre es de un pueblo de Segovia.

Ahora están muy de moda las alfombras de ganchillo y si se hacen con trapillo, se terminan rápidamente.

sábado, 9 de noviembre de 2013

ALFORJAS DECORATIVAS

Esta alforja de ganchillo, con lanas multicolores, la hizo mi madre en los años 60, y desde entonces adorna la chimenea de la casa del pueblo.
Alforja de ganchillo multicolor

Junto a ella aparece una alforjita griega, tejida, de lana que me trajo mi hermana mayor, de Grecia, a finales de los 60.
Alforja griega de lana, tejida

Yo recuerdo a mis hermanas yendo a la universidad con estas alforjas a modo de bolso, para llevar cuadernos y libros, a finales de los 60 y comienzos de los 70.
La siguiente alforja está hecha con tela de lino de color crudo, bordada con punto segoviano, con hilos de color rojo y negro.
 
Alforja bordada con punto segoviano, en los años 70

Alforja es una palabra de origen árabe, que designa un objeto ya muy poco usado en los ambientes rurales, donde hace décadas era muy usual.


Como elemento decorativo ya es algo totalmente antiguo, pero con encanto, como ésta realizada por mi madre hace más de 40 años, y en perfecto estado de conservación. 


lunes, 4 de noviembre de 2013

MUÑECO PARA GUARDAR EL CAMISÓN

Este muñeco tiene más de 50 años; lo hizo mi madre de recién casada y lo tiene, en la actualidad, adornando su cama.


Está hecho con fieltro, la cabeza, manos y pies, con los ojos, pestañas y pecas bordados con hilo blanco y negro.


Por la parte de atrás, tiene una abertura con cremallera, de manera que dentro se puede introducir, doblado, un camisón, cosa que no creo que haya hecho nunca mi madre.


El muñeco tiene un pijama de cuerpo entero, rematado con lazos en el cuello y puños.

Al tener el cuerpo vacío, es flexible, y el muñeco puede adoptar diversas posturas.

domingo, 27 de octubre de 2013

CANESÚ DE GANCHILLO PARA CAMISÓN

Este canesú de ganchillo está elaborado con hilo de algodón blanco de "El egipcio"; se puede aplicar a un vestido, blusa o camisón.

En cada vuelta se va creciendo para que se adapte al cuerpo. Por el borde se pasa una cinta de raso del color que vaya con la tela del camisón, en este caso, azul, y se hace un lazo en el centro.


Por el lado de las ondas, se cose dos piezas de tela, dejando dos zonas sin coser, en los extremos de la labor de ganchillo, a modo de sisa, para meter los brazos.


Las personas que sepáis hacer ganchillo podéis copiarlo de este primer plano.





“Dirigir un instituto es una profesión de riesgo”




Península, Colección Atalaya, 15’90 €

Fecha de publicación: 08/09/2015

domingo, 20 de octubre de 2013

ARTESANÍA DE HISPANOAMÉRICA

Todos los hermanos somos muy viajeros y siempre traemos muestras de artesanía de los países en los que hemos estado; en este caso se trata de Hispanoamérica. Mi hermana mayor, trajo este amate de uno de sus viajes a Méjico, en los años 80.
Amate mejicano, pintado con motivos de aves, de los años 80

El amate (palabra procedente del término náhuatl: ámatl) es un soporte vegetal que se utiliza para pintar distintos motivos; recibe el nombre de papel porque se fabrica a partir de las cortezas internas de los árboles de amate, aunque el proceso de elaboración es muy distinto del papel corriente.
  
Aves y flores pintadas sobre un amate mejicano
El papel amate se realiza de modo artesanal, aplastando cortezas, que se cuecen; el resultado es una lámina vegetal de distintos tonos de marrón, que hacen aguas con la que se hacen cuadros (como el de la foto superior), marcapáginas, y demás objetos decorativos. Creo que ahora está protegido en Méjico.
Del Brasil viene esta bandeja adornada con mariposas; nos la trajo mi tía Pilar, que trabajó de misionera en Brasil durante 40 años.

Bandeja de los años 60, adornada con alas de mariposa, de Brasil
La bandeja es de madera, taraceada en el borde; toda su superficie está adornada con una lámina en la que se han ido pegando alas de mariposa, protegidas con un cristal.
Bandeja brasileña de los años 60, en perfecto estado de coservación

De Nicaragua, concretamente de la ciudad de Masaya, famosa por su artesanía, traje este tapiz mural, tejido con cabuya, que es una fibra vegetal, teñida de distintos colores, con la que se  componen figuras indígenas.

Tapiz mural de 1990, de Masaya, Nicaragua

A continuación os muestro una alfombra de Perú, traída por mi hermana mayor en 1985, hecha con piel de alpaca bebé.
Alfombra de alpaca, de Perú, de 1985


La piel de alpaca bebé es muy preciada; utilizada de distintos colores, se componen figuras, como en este caso dos animales y un árbol.
Por último os muestro una mola de Panamá, que es un trabajo de artesanía textil de los indios kuna, muy vistoso pero muy elaborado y costoso.
Mola panameña, de1986
Consiste en aplicar una tela sobre otra, con colores contrastados; en la que queda encima, se realizan cortes, con forma de laberinto, flores, geometrías varias, de manera que aflore el color de la tela de abajo. Cuantas más capas de tela se pongan, más vistoso y complicada queda la mola, con la que se hacen cuadros, vestidos, etc. En este enlace podéis ver cómo se hace.